摩登三平台注册_中国画的题款
一幅中国画，不但作者的名字可以写上，连作画的时间、地点都可以写上；还可以题上诗词和跋语，这叫做题款，也有人叫做落款。落好款，还需要盖上印章，这叫做用印。
序国画，就是少不了落款与用印。但是初学画者，只重视画，往往忽略如何落款和用印。
其实，凡学画的同时，都应该注意及此。
落款要注意两个方面：一是书法要练得好，书法不好，写在画上，便要影响画面的美观；二是要有一定的文学修养，起码要能文理通顺，否则一落款，差错百出。
在历史上，诗，书、画、印四者全能的画家不少，如西蜀八家中的奚铁生、黄小松等，都是善画能诗，善书精篆刻。近、现代画家中如赵之谦、吴昌硕、齐白石、黄宾虹、潘天寿、傅抱石等，无不如此。至于诗、书、画三者兼能的，更是不胜枚举。
题款有多种情况，一种作者自己题款，另一种，他人在画上题诗书跋。本文仅就作者自己如何题款，略述一二。
一、落名款
落名款，即在画上写作者的姓名，或者再写上作画的年月与地点。画上只写作者姓名的叫单款，如果这幅画送给某某同志，将某某的名字也写上，这叫做双款。
款书写得多的叫长题。有些作品，作者在画上一书再书，多至三、四款，再加上他人题字，几乎在一幅画上，好多处有款字，这叫做“落花款”，犹如花朵落在画面上一样。如果一幅大画，在画面上，显然可以多写一点，然后作者只书姓名三个字或者加个年月，别无他书，在明末清初之时，往往被称之为“穷款画”。金冬心在长题一幅《瘦梅图》中就提到“穷款画欠佳……莫作穷款画匠”等。不过有些画，不题字完全可以，那也不必非题不可。象这样的作品，即使只有三、五字的款书，切不可乱戴帽子，说它是“穷款画”。
二、落款题诗有助画意
画上题诗，题得好，不只是锦上添花，还可以使平凡的画材成为不平凡。故云“妙款一字抵千花”。例如元代王冕，他画了一幅《墨栅>，如果不题诗，’无非是一幅技法较高的梅花小品，当他在画上题着“不要人夸好颜色，只流清气满乾坤。”就使这幅画的题意深化了。作画者的思想感情，也就因此而在这幅画上洋溢出来。又如一幅明代无款的巨幅《梅花图》，描绘千技万蕊的白梅盛开，作者用隶书题“一林春雪”四字，这就使读者产生很多的联想，画也随之更富生趣了。还有如扬州八怪之一的金浓，他画了一个士大夫高卧荷亭之中，作者题上了“风来四面卧当中”，便使画中这个士大夫的那种不问世事，自鸣清高的神态，活生生地突了出来，从而使这幅画的主题思想也更加显露。
再举几个例子：黄鼎画了一幅水墨的《云山图》，构图极平常，题了一首六言诗，四句四问，由于问得好，问得有趣，竟把画中的云山似乎也“问”得舞动起来了。这首诗是：“门外水流何处?天边树绕谁家?山色东西多少?朝朝几度云遮?”表面是问，其实对景物已经作了形象的描绘。近人齐白石画两只小鸡争夺一条蚯蚓，本是极平常的绘画题材，由于作者题上“他日相呼”四字，画意就由平凡变为不平凡。近入作品中，题得妙的也不少。但是，也有不少作品的题句，简直是不巧妙的标题。如画俩工人一起在炉旁打铁，题曰“干劲冲天”；画一株瓶梅和一盆兰花，笔墨章法都不错，却题曰“香气满书房”，许多观众说：“可惜，可惜!文学意趣太少了。”
谈到这里，不能不提一提诗与画的血缘关系。在我国的诗词中，可以入画的诗词比比皆是。有些诗，使画家读了，画性油然而生；有些诗，本身俨如一幅画，“诗是无形画，画为不语诗。”说得形象极了。北宋苏东坡评唐代王维“画中有诗，诗中有画。”八百多年来传颂不已，并被人们看作是对一个诗人画家的高度称赞。王维的“杨柳青青渡水人”等句，都是历代公认的“诗中有画”。其他如“好山行恐尽，流水语相随”； “野水多于地，春山半是云”； “春水鸭头绿，晓山螺髻青”； “春水渡边渡，夕阳山外山”；“落木萧萧疏雨霁，泉声飞出万重山”； “隔水丛梅疑是雪，近人孤嶂欲生云。”以及断句如“鸦背夕阳红”，“云山隔岸青”等，都是有画的形象。通常说， “诗画可合璧”，可见其一斑。
三、 “题画无妨书画理”
中国画的款书，它的内容除上述外，还可以题写画理画法。嘉庆时的花鸟画家顾崧(翼庭)在课徒画稿中写道： “题画无妨书画理，一枝一叶自生情。”道理说得很明白。
历代的画论著作中，有一些就是作者把平日题画的底稿汇集起来成为一册的。恽格的《南田画跋》，王原祁的《麓台画跋》，金农的，《冬心画竹题记》，奚冈的《冬花庵题画绝句》，潘曾莹的《小欧波馆画寄》等都是。有人问：画上书画理画法，岂不是太乏味。实则乏味与否，关键不在题画理画法，而是看你怎么行文，怎么个题法。李方膺题《梅杷》“触目横斜千万朵，赏心只有两三枝。”郑板桥题《竹》云：“四十年来画竹枝， 日间挥写夜间思，冗繁削尽留清痿，画到生时是熟时。”既反映了他那认真创作的态度，又反映了他对绘画创作中的特殊规律的深刻体会。题上这样的画理诗，更使作品增加了生趣。齐白。石题石涛画说：“胸中山水奇天下，削去临摹手一双。”黄宾虹题画嘉陵山水图，有句云：“我从何处得粉本，雨淋墙头月移壁。”如此等等，都与绘画作品是完全合调合拍的。
四、款书有助章法和增强画面的美观
一幅画，都有候款处。换言之，款有款式。不但落款的位置要选好，甚至写单行或写双行都要考虑到，否则，画面就要受到破坏。故宫藏画中，不少经过清官的收藏，乾隆在一些名画上任意题字，尤其是用印，有盖三玺、五玺、八玺不等，把一幅好端端的名画，犹如贴上许多膏药，大损美观。反之，落款、用印得体，则有助画面的布局。有些长卷，图中所画，各不相连，只要款书提得好，不但补救其缺陷，而且增加其美观。如陈白阳的《四季杂花图卷》，画中有梅，芍药、秋葵、金桔、葡萄等二十多种花果，虽有几枝交错着，基本上不相搭界，而作者用行草长题，书法整整斜斜，参参差差，有的八、九字成行，有的二，三字成行，有的字粘着画，把虚处填实，有些空灵处，不去着一字。如此一题，布局完整，处处呼应，且使密中有疏，疏中有密，变化多样，令人悦目。八大山人、石涛、齐白石，有时作画，在一幅大画中，只画一只小鸟或一、二只小鸡，或一朵花、几片叶，但是，他们题上一片好款书，立即使画面丰富起来。齐白石的《牵牛花>，花居中上部，画边是藤条，布局较疏散，但他在画的一边书写两行整齐的款字，就使画面立时改观，获得“不齐之齐”的艺术效果。
王伯敏
